رشته تخصصی نوازندگی
رده سنی کودکان سنین 10 تا 12 سال در مدرسه موسیقی نادر مشایخی
مدت زمان رشته: دو سال و نیم
تعداد کلاسها در هفته: ۳ کلاس (یک الی دو روز در هفته)
مقطع پای نهاد
- یک سال تحصیلی/ ۹ ماه آموزشی
مقطع میانی
- یک سال تحصیلی/ ۹ ماه آموزشی
مقطع پیشرفته
- نیم سال تحصیلی/ ۶ ماه آموزشی
تاریخ شروع کلاس ها
این آموزش به صورت «تریوییوم/Trivium» (سهگانه) میباشد و موزیکآموزان همزمان ۳ واحد درسی را میگذارنند. در زیر جزئیات رشته قابل مشاهده است.
برای ثبت نام نیاز به پرداخت می باشد؟
ثبت نام اولیه رایگان بوده و حضور شما در جلسه معارفه رایگان است و در جلسه تمامی توضیحات خدمتتان داده خواهد شد.آیا حضور در کلاس نیاز به داشتن تخصصی قبلی در آهنگسازی است؟
خیر، شما با هر سطح تخصصی می توانید در کلاس شرکت کنید.
نام اساتید سازهای تخصصی
- سام اصفهانی، لیلا فروغی (پیانو)
- ارغوان منتظری (فلوت)
- علی ضرابی (ترومپت)
- پریناز حیدری نژاد (گیتار کلاسیک)
- دانیال جورابچی (ویولن)
- آناهیتا ایزدی پارسا (ویولنسل)
- و …
نام دروس و اساتید واحدهای تکمیلی
کارگاه موسیقی گوش تا گوش + گوش کردن/خواندن/سازشناسی: مونا رضایی
(مشاور هنری: استاد نادر مشایخی)
همنوازی: نادر مشایخی
مبانی موسیقی کودک: مونا رضایی
کُر (همخوانی) + تربیت شنیداری: غزال سالار بهزادی
پیانو تکمیلی + آشنایی با سبکهای موسیقی: لیلا فروغی
– با ارائه «مدرک رسمی و معتبر بینالمللی»
و
– برگزاری کنسرت با اجرای کودکان در سالن معتبر پس از پایان هر مقطع
رده سنی ۱۰ تا ۱۲ سال، شروع مشاهده و تشخیص خودآگاه فرآیندها است؛ از این رو ما در این رده سنی، آموزش واحدهای تخصصیای را در رشته «نوازندگی» آغاز میکنیم. در دو تریوییوم نخستین، پس از آشنا کردن کودکان با سازهای مختلف (بادی، زهی، ضربی، شستیدار) انتخاب ساز تخصصی مناسب برای کودکان امکانپذیر میشود.
در این چارت تحصیلی، جدا از واحد «ساز تخصصی»، آموزشِ واحدهای تکمیلی برای تکامل دقیق موزیکآموز که همه با روند تاریخیشان ارائه میشوند، در نظر گرفته شده است. در آموزش مبانی موسیقی با دوره پیشرفتهتری ادامه خواهیم داد. آواز جمعی به تدریج به شکل کاملتری که با سبکهای موسیقی در ارتباط است، پیش خواهد رفت. در کارگاه موسیقی گوش تا گوش به طبقهبندی صداها و ترکیب ساده آنها میپردازیم. پیانوی تکمیلی به شکل مجموعهای از فرآیندهای ساده هارمونیک و کنترپوانتیک عرضه میشوند که موزیکآموز در آن واحد نه تنها نوازندگی پیانو بلکه طرز استفاده از پیانو را هم بیاموزد.
قابل ذکر است که همهی این واحدها به شکل عملی برگزار میشوند، زیرا تلاش این مدرسه بازده اجراییِ این دورهها میباشد.
ــ در ابتدای این دورهها، یک ھمایش با حضور والدین برگزار خواھد شد.
ــ ھدف از برگزاری این نشست، بیان اھمیت نقش والدین در ھمیاری کودکان برای انجام تکالیف ھفتگی شان است.
واحد های تکمیلی
کارگاه موسیقی گوش تا گوش + گوش کردن/خواندن/سازشناسی:
کارگاه گوش تا گوش برای این رده سنی با محوریت «علوم شناختی» خود را جامعتر با صدا و پارامترهایش مشغول میکند. هماکنون استفاده از «علوم شناختی» در بیشتر کشورھا در رشتههای مختلف موسیقی – به ویژه آموزش موسیقی کودک – متداول است. این روش در سرعت و کیفیتِ یادگیری و ھمچنین در بازدهِ کودکان بسیار ثمربخش است.
دقت در مشاهدهی شنیداری، برای یادگیریِ موسیقی و نھایتا برای دریافت و تفسیر دنیای اطراف الزامیست. و از آنجا که کودکان ایرانی سرشار از استعداد شنیداری ھستند، از ابتدا باید بر روی آموزشِ نحوهی «مشاھده و دریافت»، «تفسیر و تصور» و در انتھا «ابراز و انتقال»ِ شنیداریِ آنھا متمرکز بود.
این روش در وهله اول به دقت در گوش کردن صداھای دنیای اطراف و موسیقیهای مختلف و پس از آن آشنایی با سبکهای مختلف و سازهای گوناگون برای انتخاب ساز مناسبِ هر کودک متمرکز است.؛ و بعد از آن به انتخاب ساز و شروع آشنایی کودک به ھمخوانی، ھمنوازی و تربیت تخصصی گوش پرداخته خواھد شد.
همهی این مقولهها به روشی تدریس میشود که در طول آموزش، کنجکاوی کودک برای کشف دنیای شنیداری تشدید و شوق او به گوش کردن حمایت شود.
با در نظر گرفتن این نکته که اکثر علوم در ایران در صدد تکامل با علوم شناختی ھستند، اکنون ما در ایران بیشتر از ھر زمانی در سیستم آموزش به کودکان، احتیاج به بازنگری داریم؛ و استفاده از این متد بسیار ضروری به نظر میرسد. از این رو، این مدرسه تمام تلاش خود را برای آموزش با استفاده از این متد به کار برده است.
مبانی موسیقی کودک:
این واحد برای تکامل دقیقِ موزیکآموز در جهتِ یادکیریِ نتنویسی و نتخوانی الزامیست.
کُر (همخوانی) + تربیت شنیداری:
از آنجا که «دستگاه تکلم» کاملترین ساز برای هر انسان است، و همخوانی موجب ایجاد دقتِ شنیداری میشود، برای کودکان «واحد کُر» در نظر گرفته شده است.
«آواز» نبض موسیقیست؛ بنابراین در چارت تحصیلی این رشته برای کودکان، تاکید شده که همهی سازها با کمک «آواز خواندن» با نحوهی طبیعی نوازندگی (تنفس و تاثیر آن روی نوازندگی) به شکل عملی آشنا شوند.
(همانطور که در دوران باروک و کلاسیک در آموزشِ ساز با آواز آشنا میشدند.)
در این متد، شنیدن چند صدای همزمان با دقت در همهی پارامترهای صدا ، نه تنها “زیر و بمی” و “ریتم”
بلکه “وزن”، “رنگ صدایی” و “لحن”ِ هر صدا حائز اهمیت است.
پیانو تکمیلی + آشنایی با سبکهای موسیقی:
نواختن پیانو در کنار ساز تخصصی برای هر کودک الزامیست، زیرا امکان نواختن چند صدا در آن واحد با پیانو امکان پذیراست و موزیکآموز با گذراندن این واحد به شناخت چند صدایی در سبکهای مختلف موسیقی از طریق نواختن پیانو دست میابد.
همنوازی برای کودکان:
همنوازی برای کودکان، جدا از تقویت تکنیکهای همنوازی، موجب ایجاد همزمانی میشود که یکی از پایگیترین رفتارهای اجتماعیست.
در واقع یکی از اولین اشکال رابطههای اجتماعی، «همزمانی» است، و این همزمانی، جزو لاینفک موسیقیست، و هر چه بیشتر کودکان با هم اجرا داشته باشند، بیشتر به این همزمانی خواهند رسید.
هنوز بررسیای ثبت نشده است.