رشته تخصصی نوازندگی سنین 13 تا 15 سال

کارگاه موسیقی گوش تا گوش + گوش کردن/خواندن/سازشناسی:

کارگاه گوش تا گوش برای این رده سنی با محوریت «علوم شناختی» خود را جامع‌تر با صدا و پارامترهایش مشغول می‌کند. هم‌اکنون استفاده از «علوم شناختی» در بیشتر کشورھا در رشته‌های مختلف موسیقی – به ویژه آموزش موسیقی کودک – متداول است. این روش در سرعت و کیفیتِ یادگیری و ھمچنین در بازدهِ کودکان بسیار ثمربخش است.

دقت در مشاهده‌ی شنیداری، برای یادگیریِ موسیقی و نھایتا برای دریافت و تفسیر دنیای اطراف الزامیست. و از آنجا که کودکان ایرانی سرشار از استعداد شنیداری ھستند، از ابتدا باید بر روی آموزشِ نحوه‌ی «مشاھده و دریافت»، «تفسیر و تصور» و در انتھا «ابراز و انتقال»ِ شنیداریِ آنھا متمرکز بود.

این روش در وهله اول به دقت در گوش کردن صداھای دنیای اطراف و موسیقی‌های مختلف و‌ پس از آن آشنایی با سبک‌های مختلف و سازهای  گوناگون برای انتخاب ساز مناسبِ هر کودک متمرکز است.؛ و بعد از آن به انتخاب ساز و شروع آشنایی کودک به ھمخوانی، ھمنوازی و تربیت تخصصی گوش پرداخته خواھد شد.

همه‌ی این مقوله‌ها به روشی تدریس می‌شود که در طول آموزش، کنجکاوی کودک برای کشف دنیای شنیداری تشدید و شوق او به گوش کردن حمایت شود.

با در نظر گرفتن این نکته که اکثر علوم در ایران در صدد تکامل با علوم شناختی ھستند، اکنون ما در ایران بیشتر از ھر زمانی در سیستم آموزش به کودکان، احتیاج به بازنگری داریم؛ و استفاده از این متد بسیار ضروری به نظر می‌رسد. از این رو، این مدرسه تمام تلاش خود را برای آموزش با استفاده از این متد به کار برده است.

مبانی موسیقی کودک:

این واحد برای تکامل دقیقِ موزیک‌آموز در جهتِ یادکیریِ نت‌نویسی و نت‌خوانی الزامی‌ست.

کُر (هم‌خوانی) + تربیت شنیداری:

از آنجا که «دستگاه تکلم» کامل‌ترین ساز برای هر انسان است، و همخوانی موجب ایجاد دقتِ شنیداری می‌شود، برای کودکان «واحد کُر» در نظر گرفته شده است.

«آواز» نبض موسیقی‌ست؛ بنابراین در چارت تحصیلی این رشته برای کودکان، تاکید شده که همه‌ی سازها با کمک «آواز خواندن» با نحوه‌ی طبیعی نوازندگی (تنفس و تاثیر آن روی نوازندگی) به شکل عملی آشنا شوند.

(همانطور که در دوران باروک و کلاسیک در آموزشِ ساز با آواز آشنا می‌شدند.)

در این متد، شنیدن چند صدای همزمان با دقت در همه‌ی پارامترهای صدا ، نه تنها “زیر و بمی” و “ریتم”

بلکه “وزن”، “رنگ صدایی” و “لحن”ِ هر صدا حائز اهمیت است.

پیانو تکمیلی + آشنایی با سبک‌های موسیقی:

نواختن پیانو در کنار ساز تخصصی برای هر کودک الزامی‌ست، زیرا امکان نواختن چند صدا در آن واحد با پیانو امکان پذیراست و موزیک‌آموز با گذراندن این واحد به شناخت چند صدایی در سبک‌های مختلف موسیقی از طریق نواختن پیانو دست میابد.

همنوازی برای  کودکان:

همنوازی برای کودکان، جدا از تقویت تکنیک‌های همنوازی، موجب ایجاد هم‌‌زمانی می‌شود که یکی از پایگی‌ترین رفتارهای اجتماعی‌ست.

در واقع یکی از اولین اشکال رابطه‌های اجتماعی، «هم‌زمانی» است، و این هم‌زمانی، جزو لاینفک موسیقی‌ست، و هر چه بیشتر کودکان با هم اجرا داشته باشند، بیشتر به این هم‌زمانی خواهند رسید.